第1041章一家之言

  谢薇薇拿起讲台上的矿泉水,边喝边捋思路。

  “大家都知道中华民族的文化历史悠久,自古以来,中国传统文化艺术的载体,就是文房四宝,即所谓的笔、墨、纸、砚。

  因此中国画的第一要点就是笔与墨。”

  谢薇薇指着讲台上的笔墨纸砚说道,“这也是中国书法与中国画的基本工具。”

  谢薇薇手里拿着刚刚画画所用的画笔说道。

  “笔墨是中国画以?载道的表现?段,并不仅仅是绘画技巧。

  这?点很多?或不知,或不会?,会?了?没有?化的关怀。?化的缺失是笔墨?法得以理解、?法得以传承的“硬伤”。

  那么,什么是笔墨呢?清?刘熙载有云:“?韵、深情、坚质、浩?,缺?不可以为书。”

  书者,?画也。若不懂笔墨,何谈以?载道,中国画?有何内涵之说?”

  “这个观点到是很新鲜。”底下开始有人在议论起来。

  “中国画的第二个要点就是气韵。”谢薇薇看了台下一眼,没加理会,继续开讲。

  “?凡中国之艺术,中国之?学、武术、医学,都离不开?韵二字。

  ?韵不只是?个?学概念,它已然是中国?的?种?存理念。

  所以说,中国画是??的。

  五代荆浩提出笔有四势,?:筋、?、?、?。

  ??韵来之于笔墨,笔墨来之于学养、来之于?格、来之于作者感时悯天的浪漫情怀。

  所以有“?格不?,画格难求其?”之说。

  第三点,就是中国画的气势。

  气势是?种画?关系,更是?种修为,没有“气势”就不会有“?韵?动”。

  “势”有两种:?是画?结构之势,?是笔墨运动之势。

  中国画是鲜活的、“形?上”的,“势”是扑??来的第?印象,或险绝、或敦厚、或野逸、或俊秀,?论??、?物、花鸟,皆是?种圆融的开合关系,绵绵不绝,??不息。”

  在谢薇薇口若悬河,滔滔不绝的时候,下面的老师和学生以及家长,都在不停的记录当中。

  “谢大师的话令人茅塞顿开,连我这门外汉都听得津津有味。”高级中学的校长对坐在边上的另外一个中年人说。

  “我和你一样,老同学,这次我们受益匪浅。要感谢你们让我们深外的学生来听课,我欠你一个人情。”

  “你不是欠我人情,你是欠谢大师一个大人情。我跟你说,今天我们还和谢大师达成了一项协议。”

  “老同学,别瞒着我们,快说说你们又在搞什么鬼。”

  “我找机会再跟你们详细的说,现在认真听讲,别说话。”校长指了指台上。

  “那好,课讲完了以后,你一定要说说是怎么一回事。好处不能让你们学校包了,大家都要分一杯羹。”

  “放心吧,我要想独吞的话,就不会同意你们今天来听讲座了。”

  “行,我相信你。”

  台上的讲课在继续。

  “同学们,下面我再讲一讲第四点,就是中国画的境。中国画之境,远??然之景或西画之景。

  若画家不明事理,误?景区,越描越像,越像越描,离中国画的本真意义就会越来越远。

  殊不知“境?于象外”、“境由?造”之理。?涛有“名?许游未许画,画必似之?必怪”的警句,我们当深悟。

  中国画的第五个要点是写。

  写是中国画最为本真的母体语?。

  写有两种解释:其?是从于?,为真性情的?然流露。其?是游于艺,是“技进乎道”的诠释。

  写讲求点线的形质,努?做到“?韵、深情、坚质、浩?”,将??的才情、学养、修为,通过“写”转移到笔墨中去。

  第六点,是散与紧。这是相对应的关系,只有散,画?才会松,松则虚,虚则纳物,纳物则丰富?隽永。

  现在的中国画?向了两个极端,?个是普及性的“?写意”,胡涂乱抹,?欺欺?。

  第?是做作之风,求?、求满、求全、求实,不是求艺,?是在??夫,?谁下的???,不知也不会顾及中国画的真谛——道。

  那么,中国画的道是什么呢?或者说,什么中国画的道?

  ??说:“道之为物,唯恍唯忽。忽兮恍兮,其中有象;恍兮忽兮,其中有物。窈兮冥兮,其中有精;其精甚真,其中有信。”

  这种忽兮恍兮的神秘,正是中国画愈藏愈深的精神境界。”

  “谢老师,你这话有点玄,我们听不太明白。”有学生举手说道。

  “同学们,我今天的课讲的有些笼统,因为我们没有时间敞开来讲,希望你们先记下来,以后自己慢慢的去体会。”谢薇薇说道。

  谢薇薇扫了一眼台下,不少的人看样子都比较懵。

  中国道家的理论,本来玄之又玄,哪能是一两节课或者一两天时间能够讲清楚的?

  而且谢薇薇自己本身也不是很精通,尚在探索之中。

  “下面我们再来讲讲形,形是中国画独有的物象塑造?法,远不是西画之“型”。

  所以,画得越精细,描摹得越像,离中国画本真的意义就越远。

  “形?上者”,谓指精神层?的物象关系,是源于?然?升华于?中的“意象”,并不以实际物象关系为准绳,?是以符合?、眼、?的需求为标准。“妙在似与不似之间也”。

  我师祖曾有一句名言:作画妙在似与不似间,太似为媚俗,不似为欺世。”

  谢薇薇说到这里,放下手上的画笔,又端起水喝了一口。

  连续讲这么长时间,确实嗓子有点受不了。

  “谢大师,不要紧吧?”刘副校长在边上问道。

  “还好,就是有点费嗓子。”谢薇薇笑着说说。

  “下面我们再来说一说写意。

  写意这个词很多人都知道,实际上他是?个?学概念,从来就不是?个画种。中国画之所以引?“写意”?词,概因其?简意赅,以少少许胜许许多之意。

  “简”是简约,?不是简单。简是“以?治万”,繁是“以万治?”。?涛“?画”之说即是?写意最好的诠释。

  意笔、?笔、?描、重彩,都可以写意,同样都要讲究笔法,讲究墨法,讲究形?上的美学意蕴。胡涂乱抹可称其为简笔画,却不是写意。

  最后一点,也就是第十点,中国画还有一个讲究就是留白。

  所谓的留白,就是要在画面上留下空?,这是中国画特有的?理空间,亦是画?呼吸的必然所在。

  没有了空?,中国画就缺失了?妙的想象空间。

  没有了空?,中国画的“?”和“势”将不复存在。

  空?,是中国画??的想象空间。

  上面讲了这么多,就是我对中国画的一种认识。这种认识肯定不是很全面,大家可以不断的加以完善。

  同学们,老师们,家长们,我在上面啰啰嗦嗦的讲了四个小时。以上这些都是我的个人见解或者我师长的传授。我今天把它讲出来,是想分享给大家。

  大家也知道中国画分为很多流派,有很多不同的传承。

  有一些看法或者说是理论相同,但是很多看法或者理论不相同。

  我在这里要声明一下,我讲的这些仅代表我个人,一家之言,仅供参考。

  好了,今天的讲座到此结束,谢谢大家。”

  谢薇薇说完以后,走到讲台中间,深深的鞠了一躬。

  整个大礼堂瞬间就被雷鸣般的掌声所淹没。

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