第五百六十五章 曜变建盏

  箱子里全是亮闪闪的珠宝首饰,珠宝在手电筒的照射下,光芒更加耀眼夺目。

  里面有近现代风格的首饰,也有明清时期的风格老旧的头面,但无一例外地是,都镶嵌着各式各样的珠宝。

  红宝蓝宝祖母绿,珍珠翡翠玛瑙石,水晶琥珀和钻石。

  而且这些宝石的成色都不错,镶嵌工艺也很精细,并不是那种金店随便就能买到的大路货色。

  不过这些首饰,明显没有进行整理分类,乱糟糟地推在箱子里。

  项链手镯搅成一团,长耳环又缠着项圈,耳钉戒指也是一串串的。

  尽欢看了几眼之后,就把箱子放到一边,继续看别的箱子。

  接下来的好几个箱子,都跟第一个箱子大同小异。

  大都是些珠宝首饰和零散的金条金表,东西的成色却远远赶不上打开的第一个箱子。

  成色不好又没有研究价值的首饰,尽欢是看不上眼的,瞧了两眼之后,就把箱子收进了空间。

  没想到后面的箱子才是重头戏,尽欢打开了一个大箱子,箱子里装的全是各种包装用的锦盒。

  把这些锦盒一一打开,发现除了少量的花瓶和香炉,大部分是以茶具为主的小型瓷器,而且还基本都是宋朝时期的茶具。

  五大名窑自是不用说,五大窑的瓷器,每一样都是可不可言。

  但其中最多的却是龙泉窑青瓷和越窑青瓷,究其原因,还是因为日国人对青瓷格外推崇。

  日国多地博物馆,甚至把青瓷定为镇馆之宝。

  这跟日国的特殊历史,和日国人独特的审美情趣有很大的关系。

  日国茶道兴盛于十六世纪的战乱年代,日国武士希望在茶道中寻得一方宁静,所以曾经留存在日国的龙泉青瓷,便成为这些武士眼中的静谧之物。

  不得不说,日国的审美情趣很矛盾很极端,如果说青瓷是静谧之美的话,那箱子里存放的各种窑变斑纹的建盏,美感却是璀璨耀眼的。

  几十年后,存世的宋朝古董建盏,基本都是日国,足以见得日国人对建盏的追捧。

  拍卖价格动辄几百上千万,却仍旧是一盏难求的建盏,盒子里居然就有八只,也不知道是怎么搜刮到一起的?

  八只建盏的斑纹不一,器型也有所区别。

  油滴束口盏数量就占一半,四只建盏是一样的束口器型,油滴的斑纹样式和颜色却不一样,各有各的美感。

  一只鹧鸪敞口盏,器型类似斗笠杯,斑纹圆圆的,像一颗颗珠字,立体感十足。

  兔毫敛口盏有两只,一只是金兔毫,一只是银兔毫,兔毫疏密有致、边界清晰,层次分明。

  最后一只是曜变撇口盏,里面的斑纹是影影绰绰的光晕状,盏内捉摸不透的光彩,有深不可测的神秘感。

  建盏里面光晕斑痕,就像是浩瀚灿烂的星河宇宙,日国把曜变建盏形容成“碗中宇宙”,也是十分恰当的。

  这只曜变建盏,用“极品”来形容都是辱没,曜变建盏不管是古代还是现代,都是不世出的宝贝。

  据《君台观左右帐记》里记载:曜变斑建盏乃无上神品,值万匹绢;油滴斑建盏是第二重宝,值五千匹绢;兔毫盏值三千匹绢。

  《君台观左右帐记》成书于十六世纪前期,足以见得曜变建盏在当时已经被封神。

  明朝的开国皇帝朱元璋出身贫苦,对权贵的浮华生活看不惯,而权贵的浮华中有一样事物特别显眼,那就是茶道。

  于是朱元璋一道命令下来,也就是三禁止:“禁止大盏、大壶喝茶,禁止使用茶饼,禁止喝抹茶”。

  朱元璋是出了名的严苛皇帝,**铁血的政策一颁布,上到官僚,下到百姓,都必须遵守这个规矩。

  不能再喝抹茶,不能再用大碗大壶,建盏的市场需求迅速下降。

  短短几十年时间内,全民追捧的建盏,就好像在我国的历史上消失无踪了。

  这就样,建盏以其特殊的稀缺性,在收藏界掀起建盏大热。

  油滴建盏和兔毫建盏已经足够珍贵,在拍卖会上动辄几百万的拍卖价格,让很多家资丰厚的收藏家,都会望而却步。

  曜变建盏这种珍品中神品,更是不世出的宝贝,有几个被世人所知的建盏,都被妥帖收藏在博物馆内,根本没在拍卖会上现过身,

  私人收藏,谁要有幸获得一件曜变建盏,也会死死捂在手里,轻易不会示于人前。

  其实在改革开放后的几十年,国内的陶瓷工艺,在科学技术的推动下,也得到了迅猛告诉的发展。

  现代陶艺大师,复原了建盏的配方和工艺,能烧制出品相美好的兔毫油滴,但仍旧烧制不出传神的曜变建盏。

  尽欢把这盒建盏,珍之重之地放进了空间的书桌上,准备有空的时候慢慢赏玩养护。

  有了曜变建盏这样的神品级别的东西打底,尽欢对后面的箱子更加期待起来。

  接下来的箱子没让尽欢失望,都是古董书画作品,保存措施也做的非常好。

  不管是盒子里的书画卷轴还是作为外包装的锦盒,都用油纸层层包着。

  这样既能隔绝空气的氧化,又能防潮防蛀。

  尽欢随便拆开一个长条形的锦盒,看卷轴应该是篇幅不小的书画。

  慢慢展开了卷轴,里面果然是一副花鸟长图卷。

  尽欢觉得这幅画有些眼熟,但一时半会儿又想不起具体的来历。

  画眉、山喜鹊、戴胜、麻雀、白头、斑鸠、太平雀等12种不同种类的珍禽,依次跃然眼前。

  画作非常逼真,画里的鸟儿都栩栩如生、惟妙惟肖的。鸟儿呈现出百变的姿态,每个鸟儿都极为生动,每一只鸟的情态都不一样。

  鸟儿的羽毛,用淡墨轻擦出形,又以较浓墨覆染,再以浓墨点染重点的头尾。

  羽梢等部位,层迭描绘,反映鸟羽松软的质感,丰富的厚度以及斑斓的色彩。

  枝叶花草的画法也是类似,具有微风拂过的动态感。

  这副画卷既有中国国画的写意,给足人的想象空间,但是同时也有写实的功夫,不但形似而且形似。

  这样写意又写实的国画,纵观整个历史的书画,都是难能可贵的。

  再看落款,是“御笔”儿子和“天下一人”的花押。

  书画界敢自称“天下一人”,还具有超高画艺的画家,非宋徽宗赵佶莫属。

  谁让人家是皇帝里面画技最好的,也是书画家里面官位最高的。

  艺术水平和身份地位,都是一等一的厉害,自称“天下一人”,好像也没什么不妥。

  这幅花鸟卷轴,尽欢现在知道她之前会觉得熟悉了,这幅画原来就是大名鼎鼎的“写生珍禽图”。

  而且这幅画还是正经八百的真品,上面除了宋徽宗的落款,还有乾隆、嘉庆赏鉴留下的衿印。

  嘉庆皇帝还知道点到即止,他爹乾小四却是个盖章狂魔。

  在这幅画上面,乾隆足足摁了28个印章。

  而且尽欢记得这幅画曾流落日国,千禧年后才回流,时间点也算是能对上。

  宋徽宗的作品,大多典藏在各大博物馆,流传民间的非常少。

  偶尔一两件上拍卖台现世,势必会让收藏家们趋之若鹜地争夺。

  宋徽宗的书画这么受欢迎,而且拍卖价格居高不下。

  究其原因,除了宋徽宗的作品艺术价值高之外,跟宋徽宗本人生平的爆点和噱头也有关系。

  风华绝代惊才绝艳的宋徽宗,要是当个文艺青年,那妥妥是个引领风尚的顶级网红。

  奈何入错行当了皇帝,不思治国反而沉迷于艺术,把文化艺术推向高峰的同时,也葬送了自己的万里江山。

  尽欢小心翼翼把画卷起来放进锦盒,也没再继续一一翻看后面的盒子的东西。

  顺手开一个盒子就是宋徽宗的作品,箱子里剩下的书画肯定也差不了。

  尽欢把装书画的几个箱子,全都收进了空间的仓库。

  主要是古董书画实在太脆弱了,对温度、湿度和光源都很敏感,一不小心就会损毁书画。

  尽欢先把这些书画到空间里,准备等她空闲下来的时候,再慢慢进行整理。

上一章目录+书签下一章